Project Coincidence VI

Project Coincidence VI

Artyści

Emilia Gąsienica-Setlak

Podobrazie

płócienne

Color

Acrylic

Rok wykonania

2017

Size

70 cm x 100 cm

Technique

Painting

Obraz z międzynarodowego projektu PROJECT COINCIDENCE namalowany .Obraz z międzynarodowego projektu PROJECT COINCIDENCE namalowany przez dwóch autorów: Ashleya Collina oraz Emilię Gąsienicę-Setlak. Praca jest połączeniem dwóch odmiennych osobowości. Pokazuje zamiłowanie do pastelowej kolorystyki i minimalizmu Ashleya oraz dzikość i ekspresję Emilii. Praca minimalistyczna, idealnie wpisująca się w nowe trendy w malarstwie. Obraz został opisany na odwrocie, ma zamalowane boki dzięki czemu nie wymaga ramy, gotowy do zawieszenia, posiada certyfikat autentyczności. Pracę można prezentować w poziomie lub w pionie.Obraz będzie bardzo zajmującym akcentem we wnętrzu. Dzięki swojemu formatowi nie zdominuje wnętrza, lecz z pewnością będzie zauważony przez gości.

 

Więcej o koncepcji projektu : Koincydencja według definicji oznacza jednoczesne wystąpienie kilku zjawisk lub zdarzeń. W ten właśnie sposób rozumiem to, co wydarzyło się na przestrzeni 2015 i 2016 roku w ramach przedsięwzięcia artystycznego z udziałem kilkorga malarzy, które miałam przyjemność zainicjować i współtworzyć. Często mianem koincydencji określa się też zbieg okoliczności lub przypadek, niemniej na płaszczyźnie świadomego procesu twórczego, a więc i w malarstwie, o przypadkach nie ma, a przynajmniej nie powinno być mowy. Skąd wziął się „Project Coincidence”? Impulsem do jego powstania był „Pictus” – rzeźba wykonana przez Mariusza Dydo, a przeze mnie malowana z okazji wspólnej wystawy w krakowskiej Galerii Miasto Sztuki. Możliwość partnerskiej współpracy z drugim twórcą okazała się perspektywą bardzo inspirującą, a przy tym niebezpiecznie nawiązującą do van Gogha, Gauguina i idei Żółtego Domu. Wkrótce koncepcja szerszej współpracy malarskiej nabrała realnych kształtów. Jako pokłosie kilku twórczych sesji – które udało się zaaranżować w najróżniejszych uwarunkiwaniach czasoprzestrzennych – powstały płótna namalowane wraz z Ashleyem Collinem, Angeliką Galus, Kamilą Iwańską, Pawłem Igielskim, Agnieszką Gzyl i Zsuzsą Sedah Máthé. To był spontaniczny, ale i trudny proces, lecz koniec końców byliśmy zachwyceni. Zobaczyliśmy inny świat. Zderzenie jasnych wizji estetycznych oraz niedoskonałości komunikacji werbalnej zmusiły nas do porozumiewania się głównie za pomocą środków malarskich. Nieraz działo się to„in statu nascendi”, innym razem realizacja pomysłów przebiegała bez pośpiechu, stopniowo, przypominając swoisty rodzaj wymiany wizualnych komunikatów, gdzie każdy kolejny etap budowy płótna zależy wyłącznie od jednego z nas. Część tej korespondencji udało nam się dotychczas ukończyć. Część nadal pozostała po napisania. W międzyczasie zrodził się pomysł ingerencji w kompozycje, które ich pierwotny Autor uważa za zamknięte i ukończone. Eksperyment miał pokazać czy poprzez dopowiedzenie ostatniego słowa przez kogoś z zewnątrz uda się całkowicie zmienić sens obrazów. Takim zaufaniem obdarzyła mnie Kamila Iwańska. W ten sposób jej cykl portretów zmienił się w serię abstrakcji. Tyle właśnie na przestrzeni półtora roku udało się nam zrealizować. Efektem zaistniałych relacji koncepcyjnych i kompozycyjnych jest prowadząca do syntezy odmiennych osobowości, wrażliwości i sposobów pracy twórczej synergia, a jej namacalnymi dowodami są płótna, które mamy przyjemność Państwu publicznie prezentować. Są one zapisem zmagań w naszym odczuciu niezwykłych, ocierających się chwilami o szaleństwo, okupionych najróżniejszymi, nie tylko pozytywnymi emocjami, ale co najważniejsze, uczących szacunku, pokory i dających mnóstwo satysfakcji. Zdając sobie sprawę, że nie jesteśmy ani pierwszymi ani jedynymi, którzy weszli na tą drogę, przedstawiamy Państwu obraz intymnej cząstki nas samych – malarzy nieodwracalnie naznaczonych tym, co między nimi zaszło. P.S. „Project Coincidence” to wciąż otwarta księga. Pojawiają się w niej coraz to nowe wątki, do fabuły wkraczają nowi bohaterowie… Żywię nadzieję, że wkrótce będziemy mogli przedstawić Państwu kolejne rozdziały tej historii. Emilia Gąsienica-Setlak inicjatorka projektu Współautorka obrazu: Zsuzsa Sedah Máthé – urodzona w 1964 r. w Budapeszcie. Absolwentka Szkoły Sztuk Pięknych i Rzemiosł Artystycznych Besaleel w Jerozolimie. Kształciła się również w budapesztańskich szkołach artystycznych, m.in. na Węgierskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych. W swojej pracy twórczej skupia się na integracji stylistycznej jako elementu komunikacji. WYSTAWY „PROJECT COINCIDENCE”: – Fundacja Magazyn Kultury, Kraków, VII-X 2016 (prezentowano prace A. Galus, K. Iwańskiej, A. Collina, E. Gąsienicy-Setlak); – Galeria Funky Studio, Warszawa, X-XI 2016 (prezentowano prace A. Gzyl, A. Galus, P. Igielskiego i E. Gąsienicy-Setlak); – Kredenc Bistro Gallery, Budapest, II-IV 2017 (prezentowano prace A. Collina, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – H13 Gallery, Budapest, VIII 2017; (prezentowano prace A. Collina, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – Görbe Bögre Kávézó, Budapest, X-XI 2017; (prezentowano prace A. Collina, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – InterHouse Hotel, Kraków, XI 2017-I 2018; (prezentowano prace A. Collina, M. Dydo, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – Kolanko no 6 , Kraków, VI – XII 2018 (prezentowano prace A, Fescó, A. Galus, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak);

Praca wystawiana:
Dzieło prezentowane na wystawach w kraju i za granicą m. in.
– „Abstrakcja”, Malinowa Galeria Sztuki, Solec-Zdrój, XI.2020-III.2021 [malarstwo];
– „Malarstwo”, Hotel Beskidzki Raj, Stryszawa, I-VI 2019 [malarstwo];
– „Prymat koloru”, Galeria Piotra Uznańskiego, Łódź, VI-VIII 2018 [malarstwo];
– „Kísértés”, Görbe Bögre Kávézó, Budapest, IX-X 2016 [malarstwo, kolaż];
– „Przemiany”, GÓRECZNIK, Antonin, VII-VIII 2016 [malarstwo];
– „Kísértés”, KREDENC Bistro Gallery, Budapest, VII-VIII 2016 [malarstwo, kolaż];
– „Voyage”, Centrum Konferencyjno-Szkoleniowe Grzegórzki Park, Kraków, VI-VIII 2016 [malarstwo, grafika];